繪畫初學者如何上色讓作品更生動

今天想和你分享，繪畫初學者如何在上色時讓作品看起來更寫實生動。在這個頻道中不論是色鉛筆或粉蠟筆，都有和繪畫初學者分享怎麼去畫漸層色階。因為當我們在上色的時候，如果想要畫的比較立體寫實，就必須將參考主題的顏色變化盡可能的呈現出來。

想像一個小朋友在畫一朵粉紅色的花，大部分的小朋友都很直覺的會選擇粉紅色的筆，利用單色的筆去把花的範圍塗滿上色，呈現出來的畫面就會是一個平面的色塊。如果我們想要讓我們筆下的花朵看起來更寫實，那我們第一個步驟，就是要先仔細的觀察一下參考主題的顏色變化。

一朵粉紅色的花，在光現照射下，它的顏色不只有單一顏色，而可能是由深到淺的紅色系、甚至可能帶有紫色或其他顏色。也就是說一朵單色的花朵，當我們要畫出它寫實立體的風貌，要用到的顏色會多於一種。因此一開始學習上色的顏色漸變練習，在實際繪畫的時候將會被大量運用。我們會經常使用這個技巧去模擬繪製主題的顏色變化，有時候顏色是柔和的漸變，有時候卻是突然的深淺對比。我們必須一邊畫一邊觀察參考畫面。

當初學繪畫的朋友開始練習觀察圖片顏色的變化，以及嘗試挑選對應的顏色來繪製時，你會發現原來小小的一個圖案裡面藏有許多的細節。當你觀察到的越多，並且盡量把它模擬繪製出來，畫出來的作品也將會更加立體生動！

今天影片中用粉蠟筆畫蜜袋鼯，主要用粉蠟筆去模擬主題顏色的變化，像是眼睛區域、毛色、耳朵內部等，都有許多顏色變化可以去捕捉，另外我們也會用下筆的方式去模擬主題的特徵，像是畫花朵的時候會順著花瓣的生長方向下筆，畫動物時則是順著毛髮的生長走向下筆。

所謂慢工出細活，當我們刻畫的細節越多，所需要的繪畫時間也會跟著變長，所以就算是一個小小的插圖作品，也可能會花到較長的繪製時間。如果這隻蜜袋鼯是用色鉛筆來畫，可以精雕的細節就會更多，繪畫時間也會更長。

但繪畫就是一個培養心性、耐心與觀察力的活動，仔細觀察、慢慢練習，你也可以鐵杵磨出繡花針，開始對顏色的變化更加敏銳，畫出來的作品也會更上一層樓！

以上就是今天的分享，祝你有個愉快的繪畫時光，我們下次見！