4個色鉛筆的使用技巧

今天來分享4個色鉛筆的基本使用技巧，在色鉛筆繪畫、著色的時候最常用到的方法。

第1個技巧是疊色，當我們在畫色鉛筆的時候，如果輕輕的塗一層顏色，往往覺得不夠顯色，這時我們可以不停地往上重複疊上色彩，慢慢的畫面就會變得顯色了。

（疊色示範，圖中橘色是紅色跟黃色混色調出來的）

疊色要注意的兩點就是，下筆要輕，筆要削尖。為什麼下筆要輕呢？如果你小時候有玩過刮畫，先用東西刮過紙面（還沒到刮破的程度）再上色，被刮過的地方就會變成白白的，無法上色了。因為紙被重壓產生了凹痕，因此當你在用像鉛筆、色鉛筆、蠟筆這類工具上色的時候，就會發現紙面產生了凹痕，不太好再疊色了。想像一下印章，當我們蓋印章的時候，印章刻進去的凹痕並不會吃到顏料，當印章與印泥接觸，只有凸起來的部分會吃到顏料，如此才能顯現出雕刻出來的圖案。

那為什麼要把筆削尖呢？我們在畫色鉛筆的時候，如果筆沒有削尖，你會發現，畫面中有很多紙的白色顆粒。你可以試試看，把筆削尖後，再畫一次，畫面中的白色顆粒就變小了。透過疊色一層一層的上色，也會幫助你的畫面看起來更加細緻。

第2個技巧，混色。當你想要使用某個顏色，但你的筆卻沒有那個顏色，你可以透過混色的技巧，用手邊有的筆，調出你想要的顏色。就如同我們所知道的三原色，紅色遇到藍色會變成紫色、藍色遇到黃色會變成綠色。當我想要畫獅子身上的淺咖啡色，但我只有12色色鉛筆，只有深咖啡色跟黃色，那我就上一層黃色，再輕輕帶一點深咖啡色，利用這樣的方式調配出想要的顏色。當然如果你手邊的顏色夠多，能夠做的畫面效果一定也會不同。但是我們要學習的是，如何利用手邊擁有的顏色去調色，在遇到困難下仍然享受創作（哈，聽起來好像什麼人生哲理）。曾經看過國外的藝術家，用基本的顏色畫寫實的人物像，她也是利用混色的技巧，調配出皮膚的顏色，整個很強大！

(利用12色色鉛筆互相調和顏色，也可以畫出不同層次的咖啡色）

第3個技巧，漸層。漸層，深淺的表現，可以讓畫面更有立體感，也更加豐富。是繪畫上常用到的技巧之一。色鉛筆也不例外，我們也可以利用不同程度的疊色做出效果，或是利用下筆的輕重度，做出顏色的深淺變化。一般我們在握筆的位置，也會影響我們下筆的力道。當我們的筆握的越接近前端，下筆的力道也就會越重；而當我們握筆的位置越接近筆的尾端，下筆的力道也就會變得越輕。

（利用漸層效果增加畫面立體感）

第4個技巧，用力塗色。在前面有提到用力塗色後，就不太好再去做疊色圖層的效果，所以在使用這個技巧的時候，建議你要先確認想要做的效果都達到了再用力塗。

用力塗的好處除了可以很快讓顏色顯色外，它也可以讓畫面中的紙的白色顆粒趨近於零，幾乎看不到。同時當你的疊色圖層效果都完成後，可以利用這個技巧，把顏色調和在一起，讓畫面看起來比較柔和。例如，在畫毛髮的時候，用了許多深淺不同的咖啡色畫了很多線條，條條分明，中間我可以利用白色或是淡膚色用力塗色，讓畫面看起來比較融合，線與線之間因為經過我的用力塗色，看起來變得比較融合了。

上面分享的都是常用的的技巧。但創作沒有絕對，如果某個方式可以達到你想要的效果，那它就值得嘗試。

希望今天的分享有幫助到你，一起來試試看這4個技巧吧～